Tag Archive for Marina Córdova

Festijazz 2012: Carteles, música y diseñadores

A mediados de agosto de este año, la organización del Bolivia FestiJazz internacional invitó a 25 ilustradores y diseñadores gráficos para la creación de carteles conmemorativos a los 25 años del FestiJazz. Luego de intercambiar opiniones con los participantes sobre lo que fue el proceso de creaciones de las obras, surgió la idea de realizar un post que presente los carteles y vaya acompañado de un texto de cada autor sobre su relación con la música.
La música, la gráfica y el ser humano; una relación que tal vez se podría intentar resumir como una pasión, una banda sonora de la vida, como recuerdos y a la vez evocar magia, un ingrediente y alimento, un estimulo y también una herramienta, aire que se respira y un grato complemento, la compañía y también una terapia. A continuación te presentamos 25 formas de entender y sentir la música.

.

Aldo Mercado
Me autonombro músico, compositor, cantautor. Me llaman músico, me dicen de todo, lo mas alucinante es la chapa de mejor cantante. Soy músico por default, vine con eso, no vivo de ella, ella vive en mi, es mi cuarto privado, mi mujer, mi espacio sin limites, mi terapia, mi Dios, mi salvación y perdición. Cuando subo a un escenario me transformo, me elevo, me siento grande, el mas grande, me transporta, me enamora y enamoro, me divierto y sonrojo. Escribo la vida que quiero, la que no quiero, la de otros, a los que amo y a las que amo. Le escribo al amor con toda mi alma, soy honesto y espejo, soy reflejo de mi mas profundo corazón.

.

Alejandro Archondo
Tengo dos pasiones en la vida, la gráfica y la música.
Mi relación con la música es muy estrecha; por un lado es una herramienta indispensable a la hora de crear mis obras gráficas y por otro lado, toco las congas o tumbadoras y estoy en la lucha de conformar un grupo estable de música como conguero.
Al momento estamos intentando afirmar el grupo La Suite Mouse, (reggae, ska y funk rock) les invito a escucharnos porque está muy bueno!

 .

Alejandro Salazar
Mi relación con la música ha sufrido un notable cambio: de ser una mundana relación carnal se ha transformado en lo que podríamos llamar una relación seria. Digo que era carnal o relación de alcoba, pues me acostaba y dormía con su compañía, y ella me despertaba para iniciar un nuevo día. Pero confieso que  durante el día yo la olvidaba o traicionaba con algún estúpido informativo radial o, definitivamente, la dejaba de lado si debía cumplir algún oscuro compromiso o diligencia para asegurar mi sustento.
Sin embargo estoy en condiciones de afirmar que eso ha cambiado con la adquisición de un pedazo de tecnología. Un teléfono celular, capaz de almacenar y reproducir música, ha posibilitado que en cualquier lugar y a todas horas  ella esté conmigo. Es lo que podríamos llamar una relación seria.

.

Camila Jaimes
La música para mí es un idioma de la vida, es es el complemento que necesita el alma y la vida en si para continuar. Es el único refugio que tenemos cuando nos sentimos mal, lo único que en momentos de tristeza nos puede ayudar y consolar de verdad. Transmite todo tipo de verdades universales, y no necesita de palabras para ser entendida. Derriba barreras. Aun se desconoce la razón por la cual la música tiene ese efecto en los seres humanos, pero es lo de menos descubrir la razón de ese sentimiento, lo importante es simplemente disfrutarla.

.

Daniel Azcui
La música convive día a día en mi vida, hace que cada canción sea una situación que recordar, un momento vivido.
La música son recuerdos de personas, etapas, lugares, situaciones, etc. Convive en todos los momentos, Tiene su propia identidad en mi, la cual es multipolar que se transforma de acuerdo al contexto en el que existe.
La música me influye, me cambia, me conecta, me desconecta, la siento, no la siento, la escucho, no la escucho, me gusta, no me gusta, me habla, no me habla, me divierte, me aburre, etc.

.

Daniela Rico
Musika, aggression!!!
Zarije from Black Cat, White Cat

 

 

 

.

Frank Arbelo
Música es magia. Cada vez que tengo la suerte de presenciar la actuación de un grupo, disfruto mucho la parte visual , tanto como la música misma. La fusión del músico con su instrumento, la complicidad que se crea entre los interpretes te dice que estas ante un momento mágico, maravilloso que envidio y admiro profundamente pues nunca pude aprender a tocar ningún instrumento.
Siempre trabajo con música, sin esta, las noches de trabajo serían insoportables.

.

Janice Pacheco
Mi conexión con este arte es eterno, yo duermo, despierto, camino, trabajo, charlo, oyendo música. Mi gusto no es limitado a pocos géneros, sin embargo hay algunos que no tolero…. el ying y el yang.
La música me alimenta el alma y me conecta; no canto como quisiera, bailo como siento o siento y bailo, si me deprimo la escucho y me libero, si estoy feliz es un peligro…  la interpreto en jolgorio disfrutándola al máximo, no importa el lugar, un auto, la calle, mi cuarto, con quienes amo o con quienes ni conozco y que al final resulto conociendo. En mi arte es mi yo incondicional, es mi apoyo y catalizador creativo.

.

Jorge Dávalos
La música es trazo, línea, color, silencio, libertad, vida, compone los ánimos descompuestos y alivia el espíritu.
En la música todos los sentimientos vuelven a su estado puro y el mundo no es sino música hecha realidad.
Sin música la vida sería un error.

 

 .

Marcelo Arandia
“Para mí la música es como la comida. A lo largo de mi vida he probado y buscado diferentes sabores y hasta aprendí a “cocinar” canciones. He llegado a amar algunos géneros así como empalagarme de otros. Descubrí música salada, picante, k’aima, pesada, de moda, chatarra, gourmet, sabrosa, colorida, vegetariana (mi favorita), típica, etc. La gran ventaja, es que no engordé en el proceso.”

 .

Marco Tóxico
Yo la verdad no soy un gran fanático del jazz… de hecho ni siquiera un pequeño fanático.
Si me das a escoger, yo prefiero mas el blues. Lo que pasa es que asocio el jazz a 2 cosas: jailones pretendiendo ser cultos y músicos virtuosísimos que no tienen nada que decir. Son prejuicios que cargo encima por culpa de verlos una y otra vez.

 .

Maria Fernandez
Para mi la música es como la solución a la soledad. Me acompaña en todo momento de la vida y se adapta a lo que estoy sintiendo en ese momento. Es como la amiga perfecta que si estas triste, te alegra, si estas con ganas de llorar, llora contigo, si tienes ganas de bailar, te hace saltar y si estas inspirada te brinda mayores ideas.
Al mismo tiempo te ayuda a recordar momentos buenos y malos de tu vida. Pasa muy seguido que escuchas una canción y te lleva al momento exacto del pasado, algún episodio de tu vida que por algún motivo fue significativo y lo llevaras en la memoria por siempre. Y en si la música tiene toda una historia detrás, comenzando de quien la escribió, quien la canta, como la canta, si es romántica, emo, bailable, etc. Eso también te lleva a soñar, viajar, a inspirarte.
Ahora que tengo un bebe, me doy cuenta que apenas escucha una canción, el le brinda toda su atención, y si es un sonido alegre, mueve las piernitas como para bailar. Y ahí me doy cuenta que es algo natural, la reacción que tenemos y la necesidad que tenemos de escuchar música.
Siento que el silencio es muy necesario de vez en cuando, pero si lo mantienes por mucho tiempo puede ser deprimente y te puedes ir apagando. La música para mi es libertad, vida y refresca todos mis días.

 .

Marina Córdova
La música para mí es una compañera, una musa y también una torturadora. Está presente como musa en mi jornada laboral; como torturadora, cuando soy una sardina más en el transporte público, al ritmo de una cumbia infernal o a todo volumen con un perreo/reggaetón; como compañera, cuando leo en la tranquilidad de mi dormitorio.
Hace muchos años atrás, tuve un sueño en el que discutía sobre música con un amigo. En él yo criticaba sin clemencia a la cumbia y demás música chicha, pero mi amigo objetaba que ésta es necesaria para alimentar el alma del pueblo; ponía como ejemplo que los libros de Shakespeare o de Borges nutren a las mentes más preparadas, mientras que periódicos como El Extra, permiten que la gente más humilde acceda a la lectura; de igual manera el jazz es el alimento de espíritus con mayor formación, en contraposición la cumbia permite que el pueblo tenga contacto con la música. Hay ocasiones en las que mi subconsciente es más sabio y tolerante que mi consciente.

.

Martín Sánchez
La música siempre ha estado presente en mi vida desde cuando mi mamá escuchaba sus canciones en la radio, en las tarde de fin de semana con mi papá limpiando celosamente con un paño sus vinilos antes de escucharlos en el tocadiscos, luego cuando llegó la libertad y practicidad de lograr un selección musical propia en los casetes de cinta, después mediante los CDs de mayor calidad pero a la vez de menor acceso por el costo y actualmente cuando cargo depredadoramente varios gigas de música que nunca termino de escuchar.
Es parte de mi vida, esta en mi ADN, refleja y acompaña mis estados de ánimo, caminar y escuchar música es un gran goce.

.

Michelle Luque
La música para mi es un viaje, es un recuerdo, es una sensación, es motivación, es una parte vital de mi vida no podría imaginarme vivir sin música, la vida sería tan aburrida. A mí la música me inspira me entretiene y me lleva a lugares que no imaginaba, bueno que puedo decir la música hace aflorar en mi tantos pero tantos sentimientos. En conclusión en lo personal para mí la música es una de las mejores terapias que puede existir y una de las artes más esenciales del ser humano.

 .

Moira Machicado
La música es un complemento, con ella jamás estaremos solos… un regalo divino que llena nuestro espíritu y nos acompañar a recordar y contar las historias de nuestra vida.

 

 

 .

Oscar Gutiérrez
Puedo decir que gracias a su nobleza, la música para mí es lo que que quiero que sea, lo que necesito y lo que busco constantemente.
En mi trabajo no me ha faltado la ocasión de recurrir a la música para inspirarme, con la certeza de tener un excelente resultado.
El ejercicio de experimentar escuchando música nueva para mi, y dibujar lo que pueda llegar a inspirarme me da una sensación de libertad única.

 .

Paola Guardia
La música, la literatura y el arte en general son creaciones humanas que hacen que la vida sea más interesante, más llevadera, puede ser un refugio, un consuelo, pero sobre todo es un medio de expresión; no me gusta la música que es monótona, me gusta aquella que tiene contrastes, que mezcla sonidos, que suba y baje, que sorprende, pues para mi es un medio de expresión, es un goce.
Cuando trabajo no escucho música, por que me distrae mucho y necesito estar bien concentrada en lo que hago, cuando escucho música lo hago prestando toda mi atención.

 

Renzo Borja
Para el diseño es siempre necesario una atmósfera que estimule, por eso procuro siempre escuchar música que me evoque emociones, recuerdos, estados de ánimo, lugares, momentos, etc. Además todo diseño es movimiento al igual que la música, el ritmo, su estructura define un pulso, una secuencia de relaciones; cuando escucho algo que me gusta o me provoca de alguna manera transformo esas sensaciones en imágenes, colores, formas, etc. que definen y están presentes en mis diseños.

 .

Rodrigo Zenteno
La música es un ingrediente indispensable a la hora de diseñar en mi caso.
Personalmente yo prefiero la música electrónica, en cualquiera de sus miles de estilos, creo que me hace ir un poco mas allá que los estilos clásicos, al ser en su mayoría instrumentales, me permite imaginar mucho.
En mis dos cubiles de casa y de la oficina tengo un buen equipo de audio a parte del que viene por defecto, esto por que los decibeles, la nitidez y un buen bajo son muy importantes al igual q la resolución en diseño gráfico.

.

Rubén Salinas
Mi relación con la música.
Llega la canción. Me acoge y besa, me enamora,

me copula, me levita, me enajena y me abandona.

 

 

.

Sergio Vega
el silencio es como una página en blanco… mi vida siempre esta acompañada de melodías y ritmos. No todas ni cualquiera, es vital en mi hacer y caminar acompañarme de melodías y decires que tengan algún lazo con el “ser”. Sin música no pensaría diseño…

 

.

Susana Machicao
La música es una parte vital de mi vida. Soy una Junkie Musical desde mis 5 años a causa de un papá amante de coleccionarla. He transitado todos los formatos desde la música en carretes en toca cintas, hasta los mp3. Quedado en la calle por comprarme aquel disco que amo, hasta encontrar en un mercado de pulgas aquel CD viejito que las tiendas ya no venden más. No me ha gustado piratearme música (creo que es algo de la gente que realmente ama esto y produce creativamente) y el incidir en bajarme un mp3 pirateado simplemente se ha dado porque en nuestro país NO HAY MAS TIENDAS DE MUSICA Y PUNTO.  Tengo una colección muy linda y ecléctica. No me quedo en la música de mi generación, sino siempre descubro sonidos, palabras  y potencio lo bueno nuevo.  La nostalgia de la música generacional no van con mi espíritu.
La música lo es todo. Creo —como lo escuché por ahí— que se puede hacer la banda sonora de una vida. Y aun creo que el más hermoso regalo que se le puede hacer a alguien es un CD MIX de canciones bellas que le dan un significado a las relaciones. Un regalo así a mi, me mata.

.

Susana Villegas
Amo casi toda la música, digo casi porque ciertamente hay algunos géneros que no me agradan en absoluto. Aparte de eso puedo decir que vivo contenta  con una gran variedad de estilos  muy distintos entre sí. En la extensa diversidad musical, por ejemplo, puedo ser feliz escuchando con nostalgia  la más suave melodía de antaño, esa que escuchaba de niña en la casa de mis padres, también  puedo sacar mi furia animal con ayuda de eléctricos acordes y  también  puedo fluir danzando con brío  acompañada por la más estridente secuencia electrónica.

.

Titos Alcoreza
No importa que música sea, siempre adorna mi vida como una buena banda sonora.

 

 

 

 

Rumbo a la BICeBé 2013

Horas previas a emprender viaje a Cochabamba y Santa Cruz para el lanzamiento de la convocatoria de la Bienal del Cartel Boliviana 2013 (BICeBé 2013) entrevistamos a la directora del comité organizador, la diseñadora gráfica Susana Machicao, acompañan este diálogo los carteles que son parte de la muestra denominada Seguridad Ciudadana, la cual se expone en el Espacio Patiño en La Paz.

Aldo Mercado, Alejandro Archondo, Alejandro Salazar, Bruno Rivera, Ana Michel y Camila Jaimes.

1. ¿Qué objetivos tiene la BICEBé?
En primer orden integrar al país, educar a los profesionales en formación y proyectar el diseño boliviano en la región y el mundo; a través de la creación de espacios académicos, de exhibición e intercambio.
La BiCeBé ha dejado de ser una exhibición para generar actividades que generen un real intercambio en todas las disciplinas del diseño grafico. Por eso se trabaja rumbo a un Congreso de Diseño que será un referente de nuestros objetivos.

Carlos Villagomez, Carlos Alcoreza, Carola Rojas, Fernando Revollo, Christian Morales y Claudia Oporto.

2. A parte de la Bienal que otras actividades ha desarrollado Diseñadores Gráficos Bolivia (DGB)?
La bienal no es un producto de DGB. La BICeBé es una organización independiente y autónoma que trabaja conjuntamente con DGB en la organización de la Bienal. De la misma manera DGB coordina la Bienal de Tipografía Latinoamericana Tipos Latinos, la Convocatoria y exhibición de Poster for Tomorrow con sede en Francia y talleres de formación contínua pagos y gratuitos.
Al mismo tiempo juntos llevan a cabo el asesoramiento técnico y gráfico a distintas convocatorias nacionales de diseño y la colaboran en la identidad de importantes organizaciones culturales y eventos bolivianos. La BICeBé y Diseñadores Gráficos Bolivia, convocan y organizan actividades serias y fiables. Generamos presencia y trabajamos por el crecimiento de los diseñadores como principal objetivo.

Daniel Azcui, Daniel Bellido, Daniel Uria, Daniela Rico, Erick Riveros y Dennis Salazar.

3. ¿Cuál es el tema elegido para esta versión de la bienal?
El Tema es la Crisis Financiera Mundial. Elegimos este tema por la capacidad representativa que puede tener en las distintas interpretaciones y la posibilidad a tener grandes carteles con una temática política.
Generalmente en el mundo los temas de las bienales son culturales y mayormente medioambientales, en el caso de la actual convocatoria de la BICeBé, esta temática brinda al diseñador la posibilidad de realizar desde su perspectiva su propio análisis sobre temas como la reasignación del gasto público e inversión pública, el trato impositivo, políticas de comercio internacional, Medio ambiente, desempleo y crisis en las ciudades por falta de trabajo, economías verdes con enfoques industriales y agropecuarios. El tema es muy amplio.

Frank Arbelo, Gabriela Moncada, Gonzalo Aviles, Hugo Salazar, Guillermo Martinez y Henry Rodríguez.

4. Al margen de la reflexión que hacer el diseñador a la hora de plantear una propuesta gráfica, que otro tipo de incidencias se pueden lograr con la bienal?
Se ha criticado mucho al diseñador que cree que puede salvar al planeta con un cartel. Y no es sencillo proponer una solución a un tema tan denso a través de una imagen, pero si se busca eso, dar una respuesta, hacer la crítica, plantear soluciones, dejar una constancia gráfica histórica del momento que estamos viviendo.
De la misma manera que al estudiar revisamos un archivo de carteles de la Segunda Guerra Mundial e interpretamos un tiempo histórico, sus repercusiones, alcances, afecciones, los carteles temáticos de las bienales también son un documento histórico gráfico.

Ivonne Rocabado, Janice Pacheco, Jorge Dávalos, Juan Manuel Lobatón Karenina Goitia y Lhy Barra.

5. Cuál es el aporte que hace la bienal del cartel a la sociedad boliviana?
Realmente no se que puede aportar a la sociedad boliviana civil una bienal del cartel, más allá de tener acceso a gráfica propositiva, innovadora, cuestionadora en muchos casos. Pero si se que a los profesionales nos ha hecho mucho bien estar expuestos a ella. El nivel de diseño y comprensión del Cartel como medio de Comunicación es mejor; las organizaciones culturales e instituciones que nos apoyan comprenden mucho más la necesidad de crear espacios de comunicación con este medio, que no tiene un valor como en las sociedades europeas, donde la calle es un espacio sublime donde los carteles están como obras de arte al pasar del metro, en una plaza, en el camino al trabajo. Los carteles no solo comunican sino inspiran, y quizás ese es el mejor regalo que podamos darle a todos.

Luz Limachi, Marcelo Arandia, Marco Guzmán, Marina Cordova, Michelle Luque y Martín Sánchez.

6. ¿Se ha pensando realizar algún tipo de actividades para llegar al público que no frecuenta las galerías y espacios culturales?
Creemos que los espacios como el Museo San Francisco que es el principal espacio de exhibición es un espacio absolutamente inclusivo, durante la bienal del 2009 recibió más de 7.000 visitantes. Sin embargo el sueño de llevar el cartel a su lugar de origen, la calle, ha sido algo que hemos tenido presente. El problema siempre a estado en la educación de la gente frente al cuidado de una muestra lo cual no garantiza la integridad de las piezas, la época de lluvias en la cual se lleva a cabo la Bienal, etc. En Santa Cruz se dio todo lo contrario, tres de las muestras de la BICeBé estuvieron en Manzana Uno en la plaza, a gusto de todos los transeúntes. Un sueño que a veces en La Paz no se puede dar.

Oscar Gutiérrez, Paola Guardia, Renzo Borja, Ricardo Cabezas, Roberto Marze y Rodrigo Zenteno.

7. ¿Qué otras actividades están planificadas para la Bienal 2013?
Los talleres son espacios de aprendizaje increíbles donde 25 estudiantes tienen el gusto de compartir de manera directa con grandes diseñadores quienes les demuestran que tienen los mismos conflictos creativos que cualquiera y los guían en la resolución de problemas gráficos y comunicacionales. Estamos preparando más exhibiciones las que se irán anunciando apenas se confirmen. El 2009 tuvimos 8 exposiciones adicionales esperemos que el 2013 sea igual.

Rubén Salinas, Susana Machicao y Sergio Vega.

8. ¿Qué diseñadores internacionales llegarán a la bienal?
Puedo informar con mucha alegría que el 2013 estará con nosotros el francés Michel Bouvet y el polaco Michal Batory; ambos están considerados entre los 20 mejores cartelistas del mundo, a ellos se unen Alejandro Magallanes de México, María Mercedes Salgado de Ecuador, el maestro Félix Beltrán y también volverá al país Andrew Lewis de Canadá y Michel Olivier de la Ecole Intuit Lab de Paris. Tenemos una lista de 20 nombres más que están por confirmar.

El país invitado para esta versión es Polonia, que es considerada la meca del cartel mundial, además que tienen la bienal más antigua del mundo. Ser seleccionado en la Bienal de Varsovia es considerado como un gran honor y logro en la carrera de cualquiera diseñador en el mundo. Vendrá la coordinadora de la Bienal, así como dos grandes muestras gráficas que serán de satisfacción y deleite de la retina del público asistente.

9. ¿Por qué la elección del tema de Seguridad ciudadana para esta exposición de lanzamiento de la convocatoria BICeBé 2013?
Es un tema que lo tuvimos en mente y que no fue abordado por ningún otro colectivo gráfico antes.
Sergio Vega, miembro del Comité, quien fue asaltado hace meses comenzó una iniciativa de “revivir” la ciudad basandose en todo lo que el en persona pasó desde el momento de su asalto.
La idea de la convocatoria que reunió a diseñadores de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz y Sucre pretende enfocar la visión de cada diseñador frente a esta problemática actual a través del cartel social. Sin embargo también pretende apelar a la apatía que siente gran parte de la sociedad, situación que es también parte del ciclo negativo. El cartel social, sin duda un buen marco para lanzar la bienal y se sostiene por si solo como una importante exhibición.

Marina y Su: Proyecto Mujeres Diseñadoras

Las mejores cosas salen de las pasiones bien encaminadas. El proyecto de Mujeres Diseñadoras es una ejemplo de esto. La charla te contará el origen de la inspiración hasta los resultados y lugares donde se ha llegado con una simple idea.
El proyecto de Mujeres Diseñadoras abarca a todas las mujeres del mundo y se abre a otras inspiraciones que lógicamente influyen en la vida de todo diseñador.
No excluye, no es feminista, ni maneja puntos de vista donde se debaten equidades, es una ventana abierta a la mejor de las gráficas que todo diseñador puede acceder. Visitarlo es como tener el mejor libro de diseño que puedas tener en tu biblioteca.

El Proyecto de Mujeres Diseñadoras en las Charlas diletantes, junto a Susana Machicao y Marina Córdova.

Este Lunes 7 de mayo a las 19:30 hrs. en El Refugio del Artillero (c. Campos 296, Edif. El Cipres, Sopocachi).

 

Las Charlas Diletantes

 

La voluntad de la gente es la que va a llevar adelante este espacio para beneficio de todos

¿Por qué la idea de las charlas diletantes?
La idea de realizar las charlas es para comenzar a calentar este espacio que es el Estudio Taller “El Artillero”; el proyecto es de largo aliento, en un principio queremos lograr un intercambio de ideas con la gente, que venga a este espacio para proponer cosas, que tenga inquietudes; este es el espacio para hacerlo y el objetivo a largo plazo es el tema de la formación, pero no necesariamente de una escuela o de centro, hablo de un intercambio de experiencias y mutuo aprendizaje en esta especie de centro cultural.

¿Y qué son las charlas diletantes?
Hay cierto prejuicio con el término diletante, se supone que los diletantes son los charlatanes, los que están hablando de supuestos o de cuestiones no científicas, etc. Pero nosotros la definimos como una charla, una conversación sin solemnidad, ni excesivas preocupaciones formales. Diletante viene del italiano deleite, y eso es lo que queremos que estas charlas sean divertidas, deleitantes y que la gente participante se sienta satisfecha; la idea es tener todos los lunes diferentes tipos de charlas, luego vendrá un ciclo para la música, después para la pintura; es abrir un poquito más el panorama cultural en la ciudad.

¿Cómo funcionará este primer ciclo?
Cada invitado expondrá su tema en unos 30 a 40 minutos en los cuales contará su experiencia, presentará productos, proyectará algunas imágenes y después el público asistente podrá hacer preguntas e intercambiar criterios. Queremos romper ese criterio de que uno lo sabe todo, seguro que hemos vivido ciertas experiencias que pueden ser similares a las de otros, pero que han tenido soluciones distintas; estas sesiones no solo nos sirven a los profesionales que tenemos años trabajando, sino a los que está empezando, es como mostrar el diseño en la práctica misma, de ahí viene lo de diseño, el oficio en cambalache. El intercambio de experiencias se convierte así, en una veta de aprendizaje mutuo, hablamos del oficio en la práctica.

¿Quiénes y cuáles los temas de este primer ciclo?
Frank Arbelo (28/05) y mi persona (30/04) individualmente expondremos de proyectos gráficos y su resolución concreta, Imagen Vive La Paz y Sureña y GAMLP respectivamente.
Aldo Mercado (11/06) nos hablará de cómo un diseñador puede armar su propio proyecto personal, en su caso un trabajo editorial denominado “Amarillo & Negro”, el cual le ha tomado 3 años y que ha sido posible por su pasión futbolera.
Janice Pacheco (21/05) nos platicará de la relación con el cliente, a través de la experiencia en la resolución varios problemas, y para ello hará una revisión de varios casos.
Susana Machicao y Marina Córdova (07/05) hablarán de un proyecto que les ha dado una proyección internacional impresionante abriéndoles las puertas del mundo, no solo a ellas sino a muchísimas bolivianas que están haciendo diseño.
El dúo Salinasanchez (14/05) conversará sobre cómo su espacio bloguero no se queda en la gráfica, sino que abarca el mundo visual y reflejando el recorrido que hacen por la ciudad fotografiando nuestros espacios urbanos en una especie de redescubrimiento de nuestra ciudad.
José Manuel Zuleta (04/06) el más joven de todos los participantes nos relatará de como un grupo de jovenes diseñadores se plantearon un proyecto ambientalista- ecologista y cómo esa idea se convirtió en una empresa que ha logrado apoyo, reconocimiento y ha cosechado varios premios; pero ahora asume el reto de generar un mercado para subsistir.

¿Qué resultado esperas de este ciclo?
A partir de esta primera actividad del Estudio Taller “El Artillero” espero que se vayan generando otras iniciativas, que comience a circular gente por el taller y que la misma comience a proponer nuevos proyectos. La voluntad de la gente es la que va a llevar adelante el espacio para beneficio de todos; te reitero el objetivo central es que el colectivo hable y discuta sobre diferentes temas y aquí esta el espacio para ello, tenemos un bar con su barra, al fondo esta una aula, hay espacio donde la gente puede estar diseñando, pintando o tomando un café.

¿Qué es un artillero y porqué este nombre para el espacio?
Para el que no sepa, un artillero paceño es el que vive en las calles y que le está metiendo su alcohol y de ahí viene esto que fue en un momento un refugio para esa gente, se da la casualidad que en varias oportunidades recibimos a borrachos que se quedaban a dormir; pero a la vez esto está enlazado con otro personaje que es el paseante, el Flaneur, que es un homenaje a una revista que se editaba en los años 90 denominada “El Paseante” (Editorial Siruela, España) un homenaje en español a un tema de un término francés que surge con los surrealistas a principios del siglo XX. El flaneur, es aquel que camina las calles y que va observando, que conoce las calles, entonces hemos casado estos dos personajes (paseante y flaneur) con el artillero que resume lo que nos interesa que es: la gente y la calle.

Mayores informes: http://www.facebook.com/events/394376273918800/